Picasso disait : « Un atelier de peintre doit être un laboratoire », et je suis d’accord avec lui.

Dans ma pratique artistique personnelle, c’est l’esprit de chercheur qui m’anime. L’atelier d’art-thérapie est un lieu d’exploration sensorielle, un lieu de rencontre avec soi-même et la matière, vivre ce qui se crée et ce qui se transforme. L'argile, l'encre de Chine, la couleur et les éléments naturels sont les ingrédients de base des ateliers que j’anime. Et c'est la rencontre avec la personne en création qui me guide et me donne les informations qui me permettent, au fur et à mesure, de m’ajuster et d’élaborer un accompagnement de plus en plus particulier.

« Quand les mots sont difficiles, l’art-thérapie permet de recréer un mouvement, en mettant la personne en jeu dans ses créations. Un dialogue, un aller-retour se crée, entre la matière et la personne, qui travaille d’une manière indirecte sur ses problèmes. » Jean-Pierre Klein, INECAT

Souvent j'entends : « je ne sais pas peindre, ni dessiner, ce n’est pas pour moi ». Or, l’art-thérapie ne demande aucun savoir artistique. Il s’agit d’aller à la découverte, dans un cadre contenant et bienveillant, de la partie la plus créatrice de sa personnalité, celle qui imagine, celle qui peut jouer. C'est le cheminement, le voyage avec la matière qui compte.